XOTEC: LA MÁSCARA DEL DIOS DESCARNADO
Diseñada por CHAnticristo & DrAgonfire Alex
1. ORIGEN MITOLÓGICO
XOTEC nace del cruce entre la mitología prehispánica y el horror moderno. Inspirado en Xipe Tótec, el dios mexica del desollamiento ritual, XOTEC fue liberado simbólicamente durante el sismo de 1985. Desde entonces habita el mundo humano a través del cuerpo de un luchador: un dios que se reinventa en cada combate al desprenderse de su rostro como quien muda de piel.
2. DISEÑO DE LA MÁSCARA
La máscara, diseñada por CHAnticristo y DrAgonfire Alex, tiene características únicas:
- Parte Frontal Intercambiable: como una piel postiza, puede cambiarse en escena para revelar diferentes “caras” —rostros falsos, cosidos o expuestos— haciendo visible el concepto de identidad como algo que se arranca y se vuelve a vestir.
- Parte Trasera Descarnada: muestra carne viva, músculo expuesto, como si la máscara misma hubiera sido arrancada de un cuerpo real.
- Máscara de Oro en la Nuca: un fragmento divino, inspirado en la iconografía de Xipe Tótec, representa la divinidad que se oculta detrás del horror. El oro reluce donde la carne se retira.
3. INFLUENCIAS OSCURAS
El concepto de XOTEC también toma forma desde el horror real y cinematográfico:
- Ed Gein: asesino que manipulaba piel humana como disfraz.
- Leatherface (The Texas Chainsaw Massacre): el rostro como herramienta de transformación.
- Así, XOTEC se convierte en una figura que usa el terror y lo grotesco como lenguaje de trascendencia.
4. XOTEC COMO ESPEJO DE DRAGONFIRE ALEX
XOTEC funciona como una proyección corporal oscura de DrAgonfire Alex, un espejo ritual y físico de sus obsesiones simbólicas: el trauma, el sacrificio, el cuerpo como campo de batalla cultural.
Donde Alex construye fuego y penachos celestes, XOTEC responde con carne, sombra y oro sangrado. Es el reflejo opuesto: el dios roto que lucha para recordar quién fue.
5. FORTALEZAS SIMBÓLICAS
| Elemento | Significado |
|---|---|
| Xipe Tótec | Renovación a través del dolor, ciclo de muerte y fertilidad ritual. |
| Máscara con frente intercambiable | Identidad como ritual, multiplicidad de yoes, teatralidad macabra. |
| Parte trasera descarnada | Vulnerabilidad expuesta, cuerpo como verdad. |
| Máscara de oro en la nuca | Divinidad escondida tras el sufrimiento. |
| Lucha libre | Ritual de sacrificio moderno, cuerpo como altar y ofrenda. |
| Espejo de Alex | Reflejo de lo oscuro, monstruoso y liberador dentro del universo visual. |
6. AUTORÍA Y MITO COLECTIVO
Concepto simbólico, idea y visión espiritual: CHAnticristo y DrAgonfire Alex
Diseño, horror escénico y estética ritual: CHAnticristo y DrAgonfire Alex
Juntos crearon a XOTEC, no como un villano ni como un héroe, sino como un dios sobreviviente: una criatura que recuerda su pasado a través del dolor, y que se transforma cada vez que cae y vuelve a levantarse con otro rostro.
Descripción del Diseño – Máscara de Xotec el Desollado (16 de Mayo 2025)
Este concepto de máscara representa la figura de Xotec el Desollado, un personaje cargado de simbolismo brutalista y teatral, cuyo diseño se plantea como una exploración gráfica abierta, pensada para desarrollarse en distintos niveles de complejidad y adaptación escénica.
El diseño parte de la idea de una estructura modular, donde la careta frontal pueda desprenderse mediante un sistema de agujeta, permitiendo intercambios o remociones durante una presentación. Este elemento funcional debe entenderse también como un gesto performático: la retirada del rostro, la revelación de lo oculto, la transformación en tiempo real.
Se establece que la máscara esté construida completamente en cuero, material que ofrece la resistencia y durabilidad necesarias, inspirándose en el legado técnico de la lucha libre. Esta elección no solo responde a una necesidad estructural, sino que también aporta una estética cruda, orgánica y táctil, adecuada a la identidad de Xotec.
En términos gráficos, el enfoque visual de la pieza gira en torno a la idea de una cabeza desollada, sin pretender aún una definición exacta de sus acabados finales. El diseño base considera una textura de rostro humano, y deja abierto el camino para incorporar; según las necesidades escénicas o del entorno. Detalles como costuras, zonas de piel tensada o secciones despellejadas. En versiones más complejas, estos detalles pueden representarse a través de retazos de tonos de piel diversos, cosidos o adheridos con coherencia, o bien como fragmentos mal unidos, dando paso a una lectura fragmentaria y visceral de la identidad del personaje.
La parte posterior del diseño incluye una estructura bicéfala, donde en la nuca se inserta visualmente una segunda máscara, dorada, a modo de adaptación al cráneo. Esta segunda cara funciona como un símbolo de poder o divinidad infernal, en sintonía con los códigos establecidos por otros diseños como los de CHA nticristo o DrAgonfire Alex, cuyas máscaras incorporan motivos reales o mitológicos. En este caso, la figura bicéfala representa dualidad: el rostro humano y el rostro glorificado; lo terrenal y lo simbólico.
En el brief text posterior al primer desarrollo gráfico, se propuso la posible incorporación de hilos decorativos o costuras visibles, para reforzar la brutalidad estética del rostro y romper con cualquier exceso de perfección superficial. Estas líneas de hilo tendrían la función de aportar agresividad visual, añadiendo una textura simbólica que remita al acto de remendar, unir lo roto o contener lo inhumano dentro de una forma apenas humana. Su estructura polifacética exige que el diseño frontal no esté completamente forrado ni pulido, conservando imperfecciones que aporten autenticidad y carácter. Manchas de sangre, costuras desiguales o irregularidades de superficie pueden añadirse para enriquecer visualmente la pieza y subrayar su narrativa ritual.
En resumen, el diseño de la máscara de Xotec el Desollado debe entenderse como un concepto abierto y expandible, que explora la estética del horror ritual y la identidad fragmentada, integrando elementos funcionales, narrativos y visuales. Su desarrollo debe priorizar la crudeza visual, la teatralidad y la coherencia simbólica, manteniendo siempre la posibilidad de evolución y adaptación en futuros escenarios creativos.
Máscara de Xotec el Desollado Clásica (15 de Mayo 2025)
Finalmente, se contempla la existencia de una versión más sencilla y clásica del personaje, menos cargada visualmente, pero funcional para reinterpretaciones o adaptaciones específicas. Esta dualidad conceptual —versión elaborada y versión esencial— permite flexibilidad para distintas expresiones del personaje, sin comprometer su identidad central.
CHAnticristo 